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事的往后推移，吴宇森觉得自己有种被戏弄的感觉。
“谢尔曼先生，您希望我为您拍摄一部家庭冒险电影？”吴宇森阖上了剧本。他首先必须承认这个剧本是极其优秀的，甚至他愿意花钱去电影院看这部电影。但是这部电影实在是太不适合自己了吧？“这个剧本非常有趣，我想会有很多导演喜欢，但不是我。”
“为什么？吴先生，你为什么不喜欢？‘不适合’并不是一个合理的理由，我需要一个说服我的理由。”杰德看着吴宇森说，“你可以说‘我没有这个能力执导’，或者说‘我讨厌这个故事’……这些才是合情合理的理由师姐太诱人。‘不适合’在好莱坞可不是一个合适的理由！吴先生难道认为好莱坞和伯班克街上那些人会挑剔剧本么？你只要给他们一个剧本，哪怕是最肮脏的成人电影，我都能在导演工会和演员工会找到一帮人来出演，为什么你要拒绝？”
吴宇森有些不知道该如何回答杰德的话。事实上，这部剧本的优秀程度不是让吴宇森来挑剔，而是制片公司愿不愿意挑吴宇森来执导。吴宇森心底忽然得出了另一个答案，也许不是我不适合这部电影，而是我没有能力去执导这样的电影，但是……一个人一旦从心底否认自己，那么他的眼神会顿时失去光彩。此时的吴宇森在杰德面前非常颓败，他第一次发现自己原来并不是那个无所不能的大导演，自己连最简单的儿童电影都无法拍摄完成。
杰德既然要拿下吴宇森自然不会让吴宇森真的在自己面前彻底失去信心，连忙道：“吴先生，您知道为什么好莱坞只有导演工会，而没有导演协会么？好莱坞有导演工会、编剧工会、制片人工会、演员工会，却有摄影师协会、录音师协会，这代表整个好莱坞已经默认我们的工作并非技术工作，因此是可以替代的。一个导演要如何在好莱坞立足，并不是只拍一两部属于自己的电影就足够了。作为导演，你得拍所有的电影，至少做到拍出来的任何电影都能上映，其次便是为公司带来票房，否则你就是失败的。当然，还有一个方法就是你自己担任制片人，开一家制片公司。可到了这个时候，你觉得你还敢不赚钱么？”
吴宇森有些无语，他虽然并不认同杰德的话，可是他的确没有办法去驳斥杰德的话。电影导演说白了其实就是制片公司的雇员，身为公司雇员的第一要求就是能为公司赚钱。导演如果不能给公司带去利润，哪家公司会要这样的导演？吴宇森忽然也理解了为什么环球公司总是希望自己继续拍动作片，因为自己只擅长这样的电影，只有这样的电影才能保证票房和公司利润。比如杰德给自己的剧本，看上去是适合家庭的奇幻冒险电影，但是各种动作场面依然还是有的。说到底，要么自己承认好莱坞对自己的定位，要么自己就放弃好莱坞。
“好吧，谢尔曼先生，我愿意接受这个剧本。”吴宇森决定去挑战下自己的能力。自己是动作片导演不假，但是这个动作片却可以套上各种不同的外衣。“但是，我想知道如何去设计电影的场景？如果是搭建场景的话，我们的成本就太高了。可如果预算太低的话，不真实的场景就决定了这部电影一开始就失败了。”
“我们不需要搭太多的场景，只需要将近景和细节做真实就足够了。”杰德之所以敢在这个时候拍摄这部电影，最重要的原因就是工业光魔已经完全吸收并转换了粒子特效技术。现在的工业光魔已经完全可以利用绿幕技术搭建出一个纯虚拟的真实世界，而道具师们只要在近景做一定的配合，那么最终结果一定是可以以假乱真的。“我带你去认识下我们的特效师和道具师们，他们的能力完全可以超乎你的想象力。有了他们的帮助，吴先生，我对这部电影的未来非常看好！”
作者有话要说：1.吴宇森是我心目中华人导演中最接近欧美商业片风格的。毕竟无论是拍摄《杀死比尔》的昆汀还是拍摄《黑客帝国》的沃卓斯基兄弟都是有借鉴他的风格，我觉得吴宇森最后在好莱坞的失败是对自己的定位有些不清晰。毕竟就像大家觉得李安才是大导演那样，无论是电影圈还是普罗大众都觉得艺术电影才是真电影，商业电影什么的，不算什么。不过我的观点是，艺术电影自然是值得尊敬的，可商业电影也没有那么不堪。没有商业电影的活跃，为电影公司带来利润，艺术电影哪来的投资？我的想法是将吴宇森变成一个纯粹的商业动作片导演，我觉得这才符合他。当然，透过吴宇森可以和香港电影圈发生关系也是有必要的。毕竟李安导演是台湾人，台湾电影圈的话……你们难道期待主角去拍琼瑶片么？未来或许不会担任李安导演的制片人，但发行人什么的还是可以的。毕竟李安导演作品中对中华文化的描写是非常棒的。
2.大家不要攻击香港人或台湾人怎么样，哪个城市都有好人，也都有坏人。就我接触来看，绝大部分的香港人和台湾人都是好相处的（当然我也碰到过个别极品）。一家人，总会有这样或那样的不同观点，如果因为一点点观点上的不同就要天天吵架的话，那也太没意思了。最后，网络上的言论我建议大家仅供参考好了。因为无论东方还是西方，网络上的言论总是比较极端的，不够全面。真要知道香港人和台湾人怎么样？去香港或台湾看看就好了，几千元的事情，还能领略不同城市的别样风情。
事的往后推移，吴宇森觉得自己有种被戏弄的感觉。
“谢尔曼先生，您希望我为您拍摄一部家庭冒险电影？”吴宇森阖上了剧本。他首先必须承认这个剧本是极其优秀的，甚至他愿意花钱去电影院看这部电影。但是这部电影实在是太不适合自己了吧？“这个剧本非常有趣，我想会有很多导演喜欢，但不是我。”
“为什么？吴先生，你为什么不喜欢？‘不适合’并不是一个合理的理由，我需要一个说服我的理由。”杰德看着吴宇森说，“你可以说‘我没有这个能力执导’，或者说‘我讨厌这个故事’……这些才是合情合理的理由师姐太诱人。‘不适合’在好莱坞可不是一个合适的理由！吴先生难道认为好莱坞和伯班克街上那些人会挑剔剧本么？你只要给他们一个剧本，哪怕是最肮脏的成人电影，我都能在导演工会和演员工会找到一帮人来出演，为什么你要拒绝？”
吴宇森有些不知道该如何回答杰德的话。事实上，这部剧本的优秀程度不是让吴宇森来挑剔，而是制片公司愿不愿意挑吴宇森来执导。吴宇森心底忽然得出了另一个答案，也许不是我不适合这部电影，而是我没有能力去执导这样的电影，但是……一个人一旦从心底否认自己，那么他的眼神会顿时失去光彩。此时的吴宇森在杰德面前非常颓败，他第一次发现自己原来并不是那个无所不能的大导演，自己连最简单的儿童电影都无法拍摄完成。
杰德既然要拿下吴宇森自然不会让吴宇森真的在自己面前彻底失去信心，连忙道：“吴先生，您知道为什么好莱坞只有导演工会，而没有导演协会么？好莱坞有导演工会、编剧工会、制片人工会、演员工会，却有摄影师协会、录音师协会，这代表整个好莱坞已经默认我们的工作并非技术工作，因此是可以替代的。一个导演要如何在好莱坞立足，并不是只拍一两部属于自己的电影就足够了。作为导演，你得拍所有的电影，至少做到拍出来的任何电影都能上映，其次便是为公司带来票房，否则你就是失败的。当然，还有一个方法就是你自己担任制片人，开一家制片公司。可到了这个时候，你觉得你还敢不赚钱么？”
吴宇森有些无语，他虽然并不认同杰德的话，可是他的确没有办法去驳斥杰德的话。电影导演说白了其实就是制片公司的雇员，身为公司雇员的第一要求就是能为公司赚钱。导演如果不能给公司带去利润，哪家公司会要这样的导演？吴宇森忽然也理解了为什么环球公司总是希望自己继续拍动作片，因为自己只擅长这样的电影，只有这样的电影才能保证票房和公司利润。比如杰德给自己的剧本，看上去是适合家庭的奇幻冒险电影，但是各种动作场面依然还是有的。说到底，要么自己承认好莱坞对自己的定位，要么自己就放弃好莱坞。
“好吧，谢尔曼先生，我愿意接受这个剧本。”吴宇森决定去挑战下自己的能力。自己是动作片导演不假，但是这个动作片却可以套上各种不同的外衣。“但是，我想知道如何去设计电影的场景？如果是搭建场景的话，我们的成本就太高了。可如果预算太低的话，不真实的场景就决定了这部电影一开始就失败了。”
“我们不需要搭太多的场景，只需要将近景和细节做真实就足够了。”杰德之所以敢在这个时候拍摄这部电影，最重要的原因就是工业光魔已经完全吸收并转换了粒子特效技术。现在的工业光魔已经完全可以利用绿幕技术搭建出一个纯虚拟的真实世界，而道具师们只要在近景做一定的配合，那么最终结果一定是可以以假乱真的。“我带你去认识下我们的特效师和道具师们，他们的能力完全可以超乎你的想象力。有了他们的帮助，吴先生，我对这部电影的未来非常看好！”
作者有话要说：1.吴宇森是我心目中华人导演中最接近欧美商业片风格的。毕竟无论是拍摄《杀死比尔》的昆汀还是拍摄《黑客帝国》的沃卓斯基兄弟都是有借鉴他的风格，我觉得吴宇森最后在好莱坞的失败是对自己的定位有些不清晰。毕竟就像大家觉得李安才是大导演那样，无论是电影圈还是普罗大众都觉得艺术电影才是真电影，商业电影什么的，不算什么。不过我的观点是，艺术电影自然是值得尊敬的，可商业电影也没有那么不堪。没有商业电影的活跃，为电影公司带来利润，艺术电影哪来的投资？我的想法是将吴宇森变成一个纯粹的商业动作片导演，我觉得这才符合他。当然，透过吴宇森可以和香港电影圈发生关系也是有必要的。毕竟李安导演是台湾人，台湾电影圈的话……你们难道期待主角去拍琼瑶片么？未来或许不会担任李安导演的制片人，但发行人什么的还是可以的。毕竟李安导演作品中对中华文化的描写是非常棒的。
2.大家不要攻击香港人或台湾人怎么样，哪个城市都有好人，也都有坏人。就我接触来看，绝大部分的香港人和台湾人都是好相处的（当然我也碰到过个别极品）。一家人，总会有这样或那样的不同观点，如果因为一点点观点上的不同就要天天吵架的话，那也太没意思了。最后，网络上的言论我建议大家仅供参考好了。因为无论东方还是西方，网络上的言论总是比较极端的，不够全面。真要知道香港人和台湾人怎么样？去香港或台湾看看就好了，几千元的事情，还能领略不同城市的别样风情。